أثارت لوحة «نساء الجزائر»لرائد الفن التكعيبي الإسباني بابلو بيكاسو، المحطمة لأكبر رقم قياسي بمزادات الإبداعات الفنية بنيويورك، بقيمة تجاوزت 179 مليون دولار، و المجسدة سنة 1955، جدلا واسعا في أوساط المثقفين و بشكل خاص التشكليين، داخل و خارج الوطن، و الذين انقسموا بين معجب و منتقد و مدافع و مدين، كما اعتبر البعض أن اللوحة
و مجسدها لا يعنيان الجزائر و الجزائريات، فيما رأى البعض الآخر بأن مكان هذه التحفة بالمتاحف الجزائرية. النصر تحدثت إلى عدد من الفنانين التشكليين و رصدت آراءهم بخصوص ما أحدثته اللوحة من نقاش حول مضمونها الذي خضع لعدة قراءات نقدية و انطباعية، و الذي سبق للراحلة أسيا جبار التطرّق إليه في إحدى كتاباتها « بيكاسو قام بتحرير نساء الجزائر من سطوة صورة حسناوات حرم نساء الجزائر لديلاكروا، و فسح المجال لظهور جيل حاملات النار خلال معركة الجزائر».
لا يمكننا المساس بالمظهر الجمالي أو التاريخي لتحفة يزيد عمرها عن نصف قرن، خاصة إذا تعلق الأمر برسام عبقري و نحات و فنان تشكيلي ينسب إليه فضل تأسيس المدرسة التكعيبية، و المعروف بأسلوبه المتميّز و الطفولي الغامض و أنا عن نفسي لم أفهم سبب كل هذه الضجة اليوم، حول تحفة نالت حقها و مكانتها بين أعمال الرسام الإسباني المشهور، الذي تخطت قيمة الكثير من لوحاته حاجز 100مليون دولار بالمزادات العلنية، فالأمر هنا يخص توقيع بيكاسو و ليس محتوى اللوحة الذي كان ليمر دون حدث، لو أن العمل حمل توقيع و بصمة فنان آخر.
و في اعتقادي توجد حلقة مفقودة في هذا الإبداع الموسوم «نساء الجزائر» و الذي يقول البعض بأنه استوحاه من لوحة «نساء الجزائر في مخدعهن»لأوجين دي لاكروا المصنّف ضمن المدرسة الرومانسية و الذي يرى بعض النقاد أن استعماله للون كان له تأثيرا كبيرا على رموز الفن الحديث و على رأسهم بيكاسو، فيما يؤكد البعض الآخر بأن ملامح لوحات دولاكروا تلاشت في أعمال بيكاسو، لولا الاسم الذي يجمع بينها، الشيء الذي يحملنا إلى البحث و التنقيب أكثر في الأسرار الجمالية و التاريخية للوحة، بدل التقيّد بالنظرة السطحية لعمل يعكس في منافسة و غيرة فنية بين فنانين رغبوا في التميّز و الانفراد بسحر الإبداع في نقل جلسات نسائية، و الجمال الأسطوري لنساء الشرق كل على طريقته و جرأته و خياله.
لوحة بيكاسو لابد أن تدرس بعين الفنان، بحس عال و نظرة ناقد متخصص، لأن لألوانه و أشكاله و تقسيماته و إضاءاته... لغة تخفي الكثير من التعابير و الأحاسيس و المعاني التي تفسح مجالا واسعا للقراءة و التفسير، لذا و بالنظر للوحات بيكاسو عموما، لا يمكن اعتبار «نساء الجزائر» إهانة للجزائريات، بل بالعكس لغتها الفنية الراقية تؤكد بأنها جسدت لتكريمهن على طريقة وبأسلوب بيكاسو الفريد من نوعه.
لوحة «نساء الجزائر» تفرض علينا تسليط الضوء على بعض الزوايا المهمة، من تاريخ و مناسبة و كيفية تجسيد هذا العمل، و هنا نجد أنفسنا أمام حقائق لا تتوّقف عند حدود الإبداع و إنما لها علاقة بالتاريخ، و أي محاولة للتغاضي عنها، تعد تجاوزا صريحا، لا يخدمنا كجزائريين، خاصة وسط تداول الكثيرين لاحتمال استعادة الفنان بيكاسو فكرة عمله من أعمال ديلاكروا و رينوار الذي تطرّق إلى نفس المحور و عمله موجود بالمتحف الوطني بالعاصمة، و لوحات هذين الرسامين، مستلهمة من جلسات لنساء يهوديات، و التي لا زال يشوبها الغموض، خاصة المكان الأصلي الذي جسدت فيه هذه المشاهد و هل كانت فعلا بالجزائر، فضلا عن اختلاف التيارين اللذين كان كل من دي لا كروا و بيكاسو ينتميان إليهما، باعتبار الأول من المدرسة الواقعية و الثاني من التكعيبية، لكن يبقى الحديث عن الجانب الفني و الجمالي هو المحور الأساس و الذي يجب أن يترك للمختصين في النقد الفني التشكيلي، لأن الخيال و الإبداع لا حدود لهما، كما أن اللوحة تلّخص بألوانها و أشكالها عدة مراحل مهمة مر بها الرسام بيكاسو، و لا يمكن حصرها فقط في المحور البارز ، تقيّدا بالعنوان المختار للوحة، و هنا يمكنني فتح قوس صغير للإشارة إلى محاولات بعض الطلبة المبدعين في الاستلهام من لوحات كبار الرسامين التي اختارت نساء الجزائر كمحور لها لأسباب أو دوافع مختلفة، لكن مع حرصهم على تجسيد ذلك بنظرة جزائرية كما فعلت الطالبة تابست ياسمين التي جسدت لوحة عملاقة عن نساء الجزائر باعتماد قصيدة الحراز، و ما ذكري لهذا المثال البسيط سوى لألفت انتباه المتجادلين بخصوص اللوحة بأن العمل حقق كل تلك القيمة المالية لأنه حمل اسم فنان معروف عالميا و لو تعلّق الأمر برسام آخر فما كان أثار كل هذه الضجة، مهما كانت مهارته و تميّزه.
و أستغرب طلب البعض في وجوب اقتناء أو امتلاك الجزائر لمثل هذه التحف النادرة، في ظل افتقارنا لأدنى الإمكانيات في مجال الفن التشكيلي و أتساءل هل لدينا سياسة ثقافية فنية تحفزنا على شراء مثل هذه الأعمال الفنية النادرة؟ و إن اشتريناها فهل يتمتع الجمهور بثقافة زيارة المتاحف و قاعات العرض الخاصة بالفنون التشكيلية بمختلف أنواعها.
الحديث عن لوحات بيكاسو، و بشكل خاص تلك الموسومة «نساء الجزائر» تحملنا إلى الرجوع و البحث عن الأسباب والمناسبة الحقيقية التي حفزت رسام بوزن بيكاسو الاهتمام بنساء الجزائر، و الذي يقودنا إلى العودة إلى محطته بالجزائر و تأثره و إعجابه بنسائها الذي حفزه على تقديم شيء جديد لعشاق و المتلهفين لاكتشاف حياة الشرق من الغربيين،بالإضافة إلى روحه التنافسية التي قد تكون وراء اعتماده على أعمال دي لا كروا للانتقال إلى نوع جديد و تيار غير الذي كان موجودا من قبل، علما و أن المدرسة التكعيبية تنسب إليه، فهو كان دائم البحث عن التجديد و بالتالي كان في حاجة إلى مصدر إلهام، غير الذي تعوّد عليه بالضفة الأخرى من البحر الأبيض المتوسط، و التي قربته من سحر الشرق، فكانت بصمته مغايرة تماما لبصمة ديلاكروا و إن تقاربت عناوين سلسلة الأعمال المخصصة لهؤلاء الفاتنات، كما تميّز بيكاسو بكتابته و نقده لكل ما يجسده من رسومات.
و في رأيي، لابد من التركيز على لوحة بيكاسو كإرث فني جاء فيه ذكر اسم الجزائر، بغض النظر عن القراءات التي يقوم بها المختصون من التشكيليين و النقاد و حتى هواة ، لأن ما يهم فعلا في هذه اللوحة هو ما تحمله من مظهر تاريخي و فني و إبداعي.
تابعت ما حققته لوحة بيكاسو، و كنت من بين المتسائلين عن مدى غيرتنا و رغبتنا في استعادة تحف تخصنا، خاصة و أن بيكاسو الذي عاش في الجزائر بعد أن هدر هتلر دمه و منعت أعماله بالكثير من الدول، كان له احتكاك فعلي بالجزائريين و الجزائريات، فقد عاش لفترة بمدينة تيارت و شجع الفنانة باية محي الدين خلال التقائه بها بفرنسا التي عاش فيها مرحلة وردية، ثم استوقفتني أسئلة أخرى دارت جميعها حول مدى توفر بلادنا على الإمكانيات لاحتواء و امتلاك أعمال تصنف ضمن الأعمال العالمية و مدى اهتمام المواطن الجزائري بالفن التشكيلي و هل سيكلّف نفسه عناء زيارة متحف لأجل مشاهدة لوحة حتى لو كانت تحمل اسم رسام عالمي و مشهور، مما أعادني إلى الواقع المؤسف، حتى و إن شعرت بأن اللوحة تعنيني كجزائري و راودني إحساس بأنهم أخذوا منا شيئا ثمينا كان يجب أن يكون بمتاحفنا، لأن الفنان التشكيلي بمثابة مؤرخ، يكتب التاريخ على طريقته.
لكن حتى لو بيعت تحفة بيكاسو خارج الحدود الجزائرية، يكفينا فخرا أنها تحمل عنوانا يذكر فيه اسم الجزائر، و ببصمة رسام عالمي كبيكاسو، لأنني كفنان اهتم بما تحمله اللوحة من إبداع وتميّز و كذا ما تخفيه من لمسات تعكس صنف و ثراء المدرسة التي ينتمي إليها الفنان و التي تقدم لنا تفسيرا واضحا عن اختياره للتقنيات المتبعة في عمله.
فاسم و سمعة بيكاسو ساهما بشكل كبير في الترويج لهذه اللوحة، بعيدا عن كل القراءات و الجدال المثار حولها سواء داخل الوطن أو خارجه.
